Nuestro trabajo de animación parte de la exploración del movimiento como lenguaje expresivo. Combinamos técnicas de animación tradicional y digital para construir piezas donde la imagen no solo se desplaza, sino que respira, dialoga con el sonido y construye sentido.
Trabajamos principalmente con animación frame by frame, una técnica en la que cada fotograma se desarrolla de manera individual, permitiendo un control preciso del ritmo, la forma y la intención visual. Este proceso aporta una cualidad orgánica y artesanal al movimiento, alejándose de transiciones automáticas y priorizando la expresividad de cada gesto gráfico.
A esta base se suman recursos de motion graphics, donde integramos gráficos, formas y tipografías animadas mediante sistemas de keyframes y capas digitales. Esta combinación nos permite articular composiciones dinámicas, jugar con escalas, tiempos y superposiciones, y adaptar las piezas a distintos formatos y contextos de exhibición.
El resultado es una animación híbrida, que cruza lo experimental y lo narrativo, lo visual y lo sonoro. Cada pieza se concibe como una experiencia: pensada para dialogar con la música, el espacio y el espectador, ya sea en plataformas digitales, instalaciones, conciertos o proyectos culturales.
Nuestra animación no busca solo ilustrar, sino activar sensaciones, memorias y atmósferas, entendiendo el movimiento como un elemento vivo dentro de una experiencia audiovisual más amplia.
